第七课 版画艺术的独特美感 下载本文

内容发布更新时间 : 2024/5/7 4:29:02星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

1、木板打磨加工:板材的选择加工,打磨,可选用木质细致洁净、软硬适度的椴木胶合板。按照画面大小裁割开,用细砂纸细心打磨,使版面光洁。 2、画稿复写上版:把画稿复写或反印到木板上,也可直接在木板起稿,然后用毛笔勾画定稿。

(注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。) 3、木板刷色:用灰色或其它颜色涂刷木板,这样在刻板时能看清刀法。也有人喜欢把木板涂刷成黑色,然后用铅笔在椴木版上起稿,或用白粉画出黑白关系。

4、加热烤蜡:在木板上加热烤蜡,使蜡油均匀渗入木板,经烤蜡加工硬化的木板更适宜用刀刻制,也可涂刷胶液或清漆。

5、刻版:刻板的基本方法是用木刻刀在木板上按照画稿的造型结构和黑白关系进行刻制,简单说就是刻白留黑,在木板上形成凸起的画面。但必须记住,木刻不是复制画稿,木刻是一种版画艺术,是用刀代笔,以木代纸进行艺术创作,所以木刻不同于一般的绘画必须要发挥用刀刻木的独特效果,这就是木版画的艺术趣味和特点,即刀味和木味。每个人可以按照自己的想法发挥不同刻刀的效果,如三角刀的刚直尖利,圆刀的圆柔浑厚,平刀的苍劲古朴都具有鲜明的趣味特色,无论是刻点刻线都可以自由发挥,放刀直刻。但要注意木刻中的黑白灰构成关系是重要的艺术语言,要学会运用黑与白的强烈对比效果,还要知道重复的点与线能构成画面中的灰色调。木刻中的这种黑白灰构成变化无穷,具有独特的艺术美感。 木刻制版的方法与素描或其它绘画相反,一般绘画是一步一步添加颜色,而霉变调整画面都是从最暗部分加重色度,在进行其它色度的对比处理。木刻由白向灰到黑的推移方法,是越刻得多色调越浅,所以木刻只有在工序上严格控制,才能使画面达到预想效果。控制的原则是“知白守黑”,

这点在刻制中不可忘记。

注意事项:1)画稿和小黑白稿,制作时始终放在身边参考。不可存在走着瞧的侥幸心理,刻坏了重来实际上是浪费了时间。

2)刻时首先刻去画面中最白的部分,要把画面黑白总体关系拉开。 3)其次处理中间色调变化,

4)接近黑色部分的深灰色要最后刻。这部分处理应非常小心,要想得多刻得少宁可慢些。

5)全面刻完后要先打样修版,方可进入正式印刷过程。 幻灯片展示:1、《神女的制作过程》谭权书 2、《鱼的制作过程》是日本木刻家北冈文雄先生1980年在中央美术学院讲学时所做。

图1是草图,最后完成的作品与草图截然不同。作者技法纯熟,在创作中边刻、边想、边创造。依据木刻特点自由发挥,画面自然活泼,工序有条不紊。

四、课堂练习:学生实践,教师指导。

以组为单位,动手实践,共同协作,探索体验。每一组的表现内容是一样的,但是要表现不同的刀法和黑白变化,要求学生在操作时要专心致志,一气呵成。

学生的制作一开始肯定会出现一些失败的作品,这些作品却恰恰是学生的宝贵经验,教师在教学中切不可漠视这些失败作品的宝贵价值,分析失败作品,让学生明白制作过程中哪些错误会导致哪些失败,对错误的分析和制作技术的学习是相辅相成的。 五、小结:展示并评价课堂作品

大千世界里五彩缤纷的自然物象和人文形象虽只用黑白两种颜色来表现,却富有无穷的创造力和永恒的生命力。这是因为,黑白既可以表示明度,又可以表示色彩;既可体现形体,也能表达符号情感。黑白木版画具有“高贵性”在于黑白之美。木版画语言的黑白变奏,为人们传送出一种可视的动人旋音。下节课我们将进行木版画制作过程的最后一步--印刷,我们手中表现自我精神和兴趣的木板,将以黑白版画的形式展现在我们面前。 (四)课堂总结:

围绕学生课堂作业展开师生之间的交流:学生畅所欲言,谈谈学习的感受,提出学习过程中遇到的问题,师生共同探讨。 【教师总结】

不同的工具材料、不同的制作手法造就了版画艺术世界的绚丽多彩。虽然由于条件所限,我们只亲自感受了黑白木刻的制作过程,但相信这个过程会令大家久久难忘。希望大家把版画艺术的学习拓展到课外,在业余时间通过参观展览、实际制作等这样的机会,加深对它的理解。 【教学反思】

对于以前从来没有接触过的版画课,需要给学生讲解的东西不少。从版画发展到版画的种类,工具、材料以及简单黑白木刻版画的制作过程。一节课的时间,讲解+图片欣赏+学生探索+视频学习,时间很紧张。这种课如不让学生亲自动手实践是有点枯燥的,从此我布置给同学们课下的任务。尽可能多的搜集能用来刻画的东西,比如橡皮。橡皮章是一个典型,下次美术课就作为手工制作课让大家动起来。尝试着自己制作简单的小版画。当然同学们集思广益,有的说透明皂也可以刻,有的说小时候在胡萝卜上刻过现在也可以试试刻更复杂的。总之,我很期待学生下次的表现。