内容发布更新时间 : 2024/11/17 7:22:02星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

一抹红舞蹈艺术鉴赏

苗族舞蹈《一抹红》是由上海戏剧学院的学生出演的作品，由李赟编导，作品以女子脸上的一抹红晕为线索，展现了当地送嫁女子的动人场景。

苗族是一个能歌善舞的民族，人人会唱歌，人人会跳舞，几千年来，歌舞伴随着苗族的历史，生动地反映出苗族人民的生活。苗族的歌舞，最富有山野味，古朴、粗犷的风格，最能表达他们真挚、纯朴的思想情操，也最能使人感受到民间艺术的真、善、美。

作品的开始以一位女子独舞为场景，舞台灯光较暗，背景乐中流淌着流水声，舞者随着乐曲的节奏，轻轻地扭动着胯部、摆动着上身绕圈而舞，时而弯腰低头，时而提臀抬头，模仿着各类动物的走姿，整个场景让我们看到了人与大自然的交融，也表现了当地人对大自然的热爱情怀。

紧接着众多舞者尾随其后，动作整齐有序，随领舞者的动作以及曲调的变化舞动起来，其掀起裙子走路，像极了各种大小型鸟类在森林里活跃的悠然自在，她们以两膝的轻微伸屈并踏着节奏向前移动，下肢的颤动以及抬脚踹动，上身随之自然地摆动，显现了一种娴雅、端庄和温柔与潇洒。

随后，随着鼓声的出现以及节奏的变快，舞台灯光开始变得明亮起来，舞者们迅速地聚成一群，接着分为左中右各自开始不同的模仿不同动物的动作，其头部、腰部随着鼓声急速地扭动着，外围的姑娘低头，中间一位姑娘抬头，像极了当地妇女劳作插秧的样子。于是，开始了以苗族当地语言为歌词配起了背景音乐。舞者开始分为两批，先一低一高，随后一静一动，然后开始了同方向的身体转动，其以头顶为轴心，随后挺起，配上已有的翻身舞动就是当地自然场景“蚯蚓滚沙”、“滚地龙”的写照。在这里，舞者由分到和，再由和到分，其步伐整齐有致。接着，由一个竖排变成两两为主的队形，其手臂时而相互穿插，时而挥拳对打，是当地“芦笙拳”的形式。随着洪亮有致鼓声的响起，姑娘们开始跳起了鼓舞，其横向排成队伍随着鼓声一边前进一边上下交替着摆动着两手臂，像极了当地的“踩鼓舞”，这种舞蹈主要是在每年春节和隆重传统节日用到。之后，舞台灯光变暗，一位被男方挑中的姑娘开始自己的单人鼓舞，其舞蹈动作颇多，主要表现了日常生活中挖土、插秧、纺纱、织布的动作，其动作之娴熟，技艺之高超令人赞赏。而后面的一群姑娘也不忘共同为其欢呼鼓励。 随后，独舞的人为其他舞者脸上涂上了一抹红色，这个红色象征着吉利和美好，大家开始为其送嫁，开始了以“大摆”、“小摆”、“细摆”三种为基本动作大幅度地展开了送嫁的过程。舞者还围成圆圈、踏着顿抑分明、铿锵有力的鼓声前进，同时由0字圆转变为8字圆，其动作包含了对动物形态如“骑马”、“赶鸭”、“捕鱼”的模拟。

在场景的最后，看着那位出嫁的姑娘渐行进远，大家依依不舍，不少送嫁的人留下了眼泪。深刻体现了当地人民质朴、自然、友好善良的内心本质。

该作品运用了模拟法，以舞蹈模拟生活中的特点，同时又有对比、变化法，在舞蹈动作中调动大小强弱、高低快慢，加深了作品的感染力；以组合、交织法，将多种类别、多种素材，充分利用舞蹈空间达到一种交织和交融的感觉。

总之，该作品将苗族生活中的自然风格、民风的淳朴善良，以及送舞时的情趣表现得淋漓尽致，其舞台灯光，舞蹈音乐的合理融入也更加赋予了作品较大的魅力和感染力，也正是因为这种种因素，该作品能荣获荷花奖。