内容发布更新时间 : 2024/11/18 1:37:37星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

关于安德烈阿·委罗基奥的介绍

安德烈阿·委罗基奥(1435-1488)，是一位十五世纪文艺复兴时期佛罗伦萨的杰出雕刻家，善绘画、金银首饰制作，又是工程师和音乐家。青年时期在多那泰罗身边学艺，由于他的勤学苦练、刻苦钻研、成功地掌握了老师的雕刻技艺。并受到美第奇家族的重视，成为他作品的主要定货人。 风格

他继承了十五世纪以来佛罗伦萨的民主思想的优良传统。作品富有现实主义的作风。他将数学、透视学和解剖学等应用到艺术实践中去。他对解剖非常熟悉，因此人物塑造准确，艺术格调精美优雅。他还培养了一批学生，著名的有达·芬奇和波提切利。 作品

他的雕塑作品有《大卫》(青铜)，造型准确，形象逼真、典雅生动。在七、八十年代他创作了大量作品。其中著名的有《施洗约翰》(浮雕头像)、《亚历山大马其顿》(大理石胸像浮雕)、《大主教福特盖里墓碑》、《手持花束的贵妇人》(大理石雕像)等。其中《巴托罗尼阿·柯里奥尼将军骑马像》最为突出，这尊雕像是以古典手法进行纪念碑处理的典范。人与马的动势，比例非常谐调，解剖精确，可以说比他老师的同类作品略胜一筹。特别是在人与马的控制关系上更为紧凑，人物形象塑造得英姿焕发，刚毅、果断、威武、庄严。

委罗基奥在其艺术生涯中，解决了造型艺术中许多重要课题，如素描的明暗手法，人物形象的感触性等。

在十六世纪二十年代，佛罗伦萨的雕塑界已逐步产生了反文艺复兴的思潮，从蒙托索里(1507～1563)的作品里已反映出来，在他的作品中有一种惶惑不安、悲观消沉的气氛，他在阿列第诺的墓碑上塑造了带有腐烂形迹的死尸。在卡马里坎第的胸像上采用恐怖与痛楚的脸部变形，见他创作的《六头女妖》，雕像的表情刻划就是这类创作的明显例子。从他青年时代的作品中，已看出文艺复兴时代传统造型艺术的危机。放弃造型的完整追求，强调自然主义的表情，已成为风格主义雕塑的主要倾向。

十六世纪三十年代，他在美第奇小教堂的雕塑创作中充当米开朗基罗的助手。这对他创作风格的形成有着重要的意义。从这时起他经常重复米开朗基罗的构图程式，甚至原封不动。但仍有他自己遵循的方向，这就是贯串他作品中的消沉悲观和绝望的情绪。他目光锐利同时也是病态地感受到意大利生活中的悲剧和矛盾。