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中国名画家（清）- 华喦

华嵒（1682-1756）：字德嵩，号秋岳、又号新罗山人、新罗生、白砂山人，别号东园生、布衣生、老年自喻“飘篷者”。工画人物、山水、花鸟，草虫，脱去时**，力追古法，写动物尤佳。善书，能诗，时称“三绝”，是一位明清时代不可多得的绘画全才。《写生册》中国台北故宫博物院 《写生册》未署年款，综合画法、书风及用印等元素判断，应属华喦六十岁之后的晚期制作。各幅所绘，题材广泛，囊括人物、鸟禽、草虫、畜兽与水族等。相互间虽然并无关联，但形象各箇幽默生动，表情俱足，诚可谓一图一境，完全流露自家性情，大异於纯粹追摹物象的拟真之作。此所作小写意画，笔墨松秀淡雅，題材丰富多元，形象诙谐而妙趣橫生，确实为写意画极品之作。《花鸟》私人藏 此卷在构图上采用分段总合，一共有四段，既有完整性，又有局部的体现，画法上既有细节描写的精微性，又不失笔墨上的简逸生动，禽鸟毛羽细致，蓬松的毫毛毕现，树石、竹林背景又极简略，粗笔写意，设色淡雅，境界清幽，每段均有题画诗，形成乐诗书画三绝的独特风格，不失为新罗山人晚年的代表作之一。此幅花鸟卷从嘉道至民国历经广东鉴赏家、收藏家罗天池、何邃盦、潘健庵、邓实递藏，可谓流传有序。《噉荔图》中国辽宁博物馆27.60×76.40cm 全卷画山石淡

墨晕染，树木钩点兼施。人物衣纹，用铁线与钉头笔法，**劲健，人物面部刻划精工，端庄可人，极为传神。笔法多姿，设色清秀，是作者早年之得力作品。

《钟馗醉雪图》私人藏129.50×63.00cm 此图写钟馗醉卧草阁，看隔江雪色，笔墨简率苍拙，然钟馗的朦胧醉态，山间云凝冰冻的荒寒之趣，皆令人触目难忘。华嵒是扬州画派中最有天才的一个，出笔便有奇趣，不落凡响，此作便这样，构思立意皆出人意表，一点都没老年人江郎才尽的枯俭之态，无怪方梦园赞之不绝，“丹青妙腕人人殊”，当时画家难有能与比肩者。

《洞口听箫图》私人藏132.00×45.00cm 画中题识曰：“洞深春早透兰芽，窗晓云香乱海霞。万丈红尘飞不到，紫箫吹绽碧桃花。新罗山人写。。”此图人物衣纹圆转流畅，尚有王氏规模，脸部刻划用笔轻松简约却十分精准，特别是听箫老人下垂的眼睑和眼角的一点红色，可说是神来之笔，一个得道高士的老态及超然尘外的气度以及专注的神情由此而跃然绢素。山石用解索皴并兼唐寅勾斫法，桃树则用中锋使转写出，独具一格。从画法及款字看，当是他中年成熟期用意之作，颇精彩，识者自能赏其佳妙。

《鸲鹆双栖图》中国辽宁博物馆135.00x70.90cm 在清中期画坛上，长期寓居扬州的华喦是一位富有创新精神，成就卓著的实力派画家。他善用粗笔、渴笔，图中所画花鸟，

形象自然逼真，活泼生动。整幅图构图恰到好处，对于树枝的描绘看似、简单几笔却富有动感，对于鸟喙和爪的刻画又细致传神，为整幅画面之中添了几抹红色，使之更加富有生趣。

《金谷园图轴》中国上海博物馆178.70×94.40cm 此图取材于西晋时曾任荆州刺史的石崇在所营建的金谷园内，坐听侍妾绿珠吹箫的故事。画家在表现这两个悲剧人物时，选择了金谷园中和谐相处的情节，反映了二人坚贞不沦的情感。图中绿珠正在吹箫，石崇团坐蒲席，专注聆听，人物情态刻画细腻。上题[金谷园图。壬子小春写于研香馆之东窗。新罗山人喦]。下钤[华喦]、[秋岳]白文印。人物线条用笔工整。景物兼工带写。技法纯熟。情与景融为一体。

《观泉图》私人藏100.00×30.00cm 此图绘一老者，坐倚于岩石之上，手拿芭蕉扇，眼观清泉下泻，有一种潇洒自如、怡然自得的旷世之情。生动地表达了一种世外高人的情怀，同时也反映了作者对自然环境与人的关系的领悟。 《隔水吟窗图轴》中国上海博物馆96.60x39.90cm 整幅构图精巧，左右山岗对峙，左岗山隈处绘屋宇院落，四周梧桐高轩，柳竹成荫。画家运用没骨设色法，以石青、石绿、朱红、赭石罩染山峦岩石，以石绿、朱红点叶，以白色勾染云霭，明丽雅洁，是作者晚年青绿山水的精品。图中自题[隔水吟窗若有人，浅蓝衫子墨绫巾。檐前宿雨团新绿，洗