内容发布更新时间 : 2025/1/3 5:33:39星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

剧本，一剧之本。

? 剧本就是未来视听语言的一种文字表述。

“它既不是小说，也不是戏剧??而是由画面讲述出来的一个故事。” —（美）悉德2费尔德

? 一部影片的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。是整部影片的基础，也是导演

再创作的依据，是未来影片成败的前提。

剧本的特性？

?它的特性就在于营造一种具有原创性的幻想空间。在这种幻想打破现实生活逻辑关系的同时，建立一个新的逻辑”。

谁 干 什么？

? （直接） ? （感人） ? ? ? ?

（原创与幻想） （逻辑） （要特别） （有限制）

? (情感的想像) ? (主题内涵)

动画剧本的基本格式

?1.题目

?2.人物介绍（人物的年龄、身份、性格、人物间的关系等） ?3.正文（分场次结构）

(1)分场的依据 空间、地点的转换/时间或时间段的变化

(2)如何分场?分场要标号，如第一场，第二场，，，分场要标 明：内外的时间，空间的说明。例如：日景，夜景，内景，外景，大概的时间（上午或下午等）

(3)画外音：要有提示的语言描述。例如：一个学生/老师/老人/小孩，，，的声音。 (4)旁白：起到标识、解释的作用。可以串联故事，进行叙事，方便交代人物背景和心理活动，带动观众的情绪。一般切换变化较大的镜头比较常用旁白的手法。

?闪回：用来描述回忆性的情景，带观众进入另一个空间，注意，闪回也要分场次。 ?转场：不同空间的移动转换，当主题故事发生转换时要进行专场，一般转场的时间间隔都

比较短。

?人物的细节描写

1.每换一个人说话都要分写 2.一般不做场景的描写

3.不写心理活动和感觉，多以主人公的动作和表情来表现

4.人物列表（一部短片可以在人物出场时介绍人物及其相互关系） 5.一般不写分镜头（如：特写，全景之类 除非是强调）

6.梦境，幻想之类不属于闪回。在写这些之前要先标明。大部分靠分镜头画面来表现。

剧本的写作过程与步骤 剧本的写作过程 1.编剧阐述（剧本说明）

2.故事梗概（300-500字）

3.分场提纲（不设对话，只写出重点的对话即可，台词不用具体，但是叙事要表达清楚）

剧本写作长度：

电影的标准：90分钟大约2.5-4万字

动画片：10分钟约4万字，一般动作提示比较多。

剧本写作步骤：

1.多观察，思考生活（最初的灵感来源） 2.多构思（构思成故事梗概）

3.增加艺术修养（多接触音乐、绘画）

4.对影片进行剧作分析（泛读和精读相结合） 5.多看各类型影片（针对性的对看经典片）

(补充)

?何为电影艺术的语言？ ?即?°影像、声音、剪辑?±。

?影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是?°视?±，即?°

影像?±，然后是?°听?±，即?°声音?±，而这些?°视?±、?°听?±（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。

?电影艺术的语言主要包括那些内容？

影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。

声音：语言、音响、音乐。

剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出?°1＋1＝3?±的?°蒙太奇效果?±。

?画面(景别)

?（远景、全景、中景、近景、特写）

?景别划分一般以成年人为参照物,参照物可换.

大特写

特写(人体肩部以上) 近景(人体胸部以上) 中景(人体膝部以上)

全景(人体的全部和周围环境) 远景(被摄体所处的环境)

镜 头

?镜头画面元素的改变，或者场景的改变。

?影像结构的基本单位是什么？──是镜头。

?影像是通过一系列镜头展现的。一部故事片一般由400?a800个镜头组成。 ?镜头的基本单位? ──是画格(画面) ?镜头 + 画面 = 镜头画面

运 动

镜头画面 + 摄像机身的运动 =镜头画面的运动

镜头的运动：就是在一个镜头中通过移动摄像机机位,或者变化镜头光轴,或者变化镜头焦距所进行的拍摄.如:由推、拉、摇、移、跟等系列的综合运动镜头 。 作用:

1 有别于其他艺术形式的根本属性之一. 2 丰富信息量.

3 模拟人视觉感受为主要形式.