内容发布更新时间 : 2024/6/26 18:58:49星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

第八章， 艺术的本质

思维导图

艺术本质存在的学说：

1. 再现说（定义 ，代表理论，中外发展历史} 2. 表现说 （定义，代表理论，中外发展历史）

3. 形式-幻想说 （定义，代表观点，艺术形式和生命形式的对应关系｛4点｝）

总结，艺术的本质到底是什么。

第二章 中国古典艺术理论本质

中国古典艺术理论主要学说： 气韵说 （定义。）

二原说 （定义。空灵与充实）

气韵说与二元说同异。

三，马克思主义艺术本质论 创始人 如何形成的

马克思主义的艺术生产理论。 中国现代主义艺术理论的建立

1. 再现说

定义：再现说认为 ，艺术史对世界的模仿与再现。是人类最早认识到的艺术的特性，成为了反映论和镜子说的原型。 代表：现实主义艺术

再现说在中国的发展：

10世纪左右《易经-系辞下》“近取诸身。远取诸物，于是始作八卦····” 西晋 陆机 “宣物莫大于言，存形莫善于画” 南朝 炳宗 《山水画序》“身所盘桓，目所绸缭，以形写形，以色貌色” 唐朝 张彦远 《历代名画记》 要求绘画必须做到再现事物形状 宋， 宋徽宗 观察细致入微，准确入神

现代 宗白华 总结 古人认为艺术家的最高人物在于能再造真实，创新生命

再现说在西方的发展： 古希腊

赫拉克利特 提出”艺术模仿自然”

客观唯心主义 柏拉图 认为 终极存在不是自然而是理式 是神的创造

亚里士多德 艺术史对世界的模范 艺术模仿的不是自然的外表，而是事物的必然性

文艺复兴

艺术家以模仿自然为艺术的至上目标，认为绘画是科学，必学解剖和透视。 达芬奇“绘画是自然一切可见事物的唯一模仿者·····” 歌德“···从自然中摄取形象····”

19世纪

丹纳 反对机械模仿 要“表现事物的主要特征”

黑格尔“美就是理论的感性显现”艺术就是理念的感性形式。 车尔尼雪夫斯基 “艺术的目的是再现现实”，抬高现实美而贬斥艺术美

现代中国发展为反映论：艺术源于生活，是社会生活的反应，同时，艺术反应生活必须由人

来完成，因此，艺术反应生活具有积极的主观能动性

再现说分为两类： 唯物主义再现说（亚里士多德 贝多芬 车尔尼雪夫斯基）发展成为了现代中国马克思主义反映论 强调再现的是自然和社会生活

唯心主义再现说 （黑格尔 柏拉图）艺术是理念的模仿 这种观点是错误的，与马克思主义辩证唯物主义的基本原理背驰

2. 表现说

定义：表现说认为艺术是艺术家审美情感的表现。

代表：浪漫主义艺术 现代主义艺术

在中国表现说的发展： 雏形 春秋 “诗言志”

最早出现 汉代 《毛诗序》第一次将创作主体作为考察对象，明确提出创作主体与艺术的关系

是最早总结艺术是审美情感的表现，开了中国艺术理论表现说的先河。汉代艺术作品艺术家的个体情感掩饰在时代的整体情感之中。

完善于魏晋。一个人的解放的时代。陶渊明 谢灵运 顾恺之·····

继续发展在唐宋 “诗言志”获得充分的表现。苏轼李白 吴道子 柳宗元 欧阳修 元代 中国绘画走向写意

明清 继承这一传统 注重意趣， 韵味。完全成为一种表现形式。

在西方表现说的发展

最早，柏拉图，诗歌是诗人在迷狂状态里凭灵感创造的··· 迷狂说是西方艺术理论表现说的开端· 中世纪思想禁锢没怎么发展

文艺复兴，人的觉醒带来人的解放，创作主体艺术家受到关注，人的情感得到健康的表达 18世纪卢梭，提出艺术不是对经验世界的描绘复写，是情感的自然流露

康德 肯定艺术创作的主体性。艺术的目的就是创造美。 是20世纪形形色色现代艺术流派的理论源头

席勒继承康德的艺术理论，区分了自然美和艺术美 认为艺术是表现的 尼采 主观意志是世界主宰，艺术是主观意志的表现

20世纪表现说发展到顶峰。 标志：20年代表现主义在德国的兴起 梵高 艺术是心灵的表现

克罗齐 艺术就是直接 直觉就是表现，预示了表现主义 形式主义的到来 舞蹈家邓肯 认为 舞蹈是心灵的反映

诗人 哥福利-特贝恩 诗的内容和意蕴是人所共有 人之常情、

如何辩证的看待表现说：在西方科学发展带来的物质主义日益风靡之际，表现说对创作主题的尊崇是有积极意义的。然而，表现说过分夸大了人的主观幻想，也有一定的局限性。