(精选)中国古代文学(B1)综合练习题 下载本文

内容发布更新时间 : 2024/3/29 3:34:59星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。

个人收集整理 仅供参考学习

中国古代文学(B1)综合练习题

1.《诗经》的《风》、《雅》、《颂》

《诗经》分为《风》、《雅》、《颂》三部分,关于“风”、“雅”、“颂”,古人有很多解释。 一、现在一般都承认“风”是乐曲的名字,所谓“国风”就是各国的乐曲,犹如我们现在说的山西调、河南调等等。《诗经》里的国风有十五种,就是有十五个地方的乐曲。 二、“雅”也是乐曲的名称。“雅”就是 “正”的意思。“雅”乐 是京畿附近的乐曲,是相对地方音乐而言。 “雅”里又分“大雅”、“小雅”,大约它们的区别是它们的音乐产生的时代的先后,“小雅”中的诗在时代上比“大雅”晚,风格上比较接近国风,可能正是音乐上受到“风诗”的影响而有所变化,不同于旧的雅乐,因此才做了大、小雅的区分。 三、“颂”也是因音乐而得名。根据朱熹等人的解释,“颂”是祭祀宗庙时的乐曲。现在,《诗经》的《风》、《雅》、《颂》里共有305篇诗歌。

2.简述《诗经》的思想内容。

一、祭祀诗:祭祀诗是歌颂祖先的祭祀的乐歌。《诗经》的祭祀诗全部收集在三“颂”里。例如“周颂”31篇,有名的《臣工》、《噫嘻》、《丰年》、《载芟》、《良耜》等是“周颂”,也是整个“颂”诗里最优秀的诗篇。

二、赞颂诗:赞颂诗是指赞美祖先功德、征战胜利、品德、技艺,甚至俊男靓女的诗。大部分集中在二“雅”里。例如“大雅”里的《生民》、《公刘》、《緜》、《皇矣》、《大明》等,“小雅”里的《出车》、《六月》、《采芑(qǐ)》等都是赞颂诗中的名篇。

三、怨刺诗:怨刺诗是揭露时弊、感叹时艰、讽刺时政的诗歌。它们多出现在二“雅”里,作者多为贵族、朝臣,“国风”中也有一些劳动者创作的民间讽刺诗。如“大雅”里的《民劳》,“小雅”的《巷伯》,“国风”中“魏风”的《伐檀》、《硕鼠》,“秦风”中的《黄鸟》等都是名篇。 四、婚恋诗:

婚恋诗是婚姻、恋爱为题材的诗。这类诗的绝大部分保存在“国风”民歌中。爱情诗最著名的有“周南”的《关雎》、《汉广》,“秦风”的《蒹葭》,“陈风”《月出》,“邶风”《静女》等。描写婚姻生活的诗著名者有“周南”《桃夭》,“郑风”《女曰鸡鸣》,“卫风”《氓》,“邶风”《谷风》等。 五、战争徭役诗:这类诗主要描写战争徭役给劳动者带来的深重苦难和对生产生活造成的巨大破坏。著名的有“豳风”《东山》,“小雅”《采薇》、《何草不黄》,“魏风”《伯兮》、“鄘风”《载驰》,“秦风”《无衣》等。

3.《诗经》的艺术成就。

一、现实主义的优良传统。《诗经》作品具体而广泛地反映了当时的社会生活,形成了我国诗歌的现实主义的优良传统,显示出鲜明的现实主义的创作特色。如 “豳风”《七月》以素描式的手法描写了农夫一年四季的辛劳,是一幅色泽鲜明的风俗画。“邶风”《谷风》真实地记载了弃妇的复杂的感情世界。

二、善于通过描写自然景物一抒情写志、刻画人物。例如“小雅”《采薇》以乐景写哀,把主人公悲喜交加的心理刻画得细致动人。《蒹葭》、《汉广》、《月出》、《东山》等都是描写景物、借景抒情的佳作。 三、赋、比、兴的表现手法。

个人收集整理 仅供参考学习

赋、比、兴和风、雅、颂合称“诗六义”,实则风、雅、颂是《诗经》的分类,赋、比、兴则是《诗经》作品的表现手法。著名的运用赋的手法的有《静女》、《溱洧》、《七月》等。用比的诗有《相鼠》,以及一些诗歌里的一些运用比喻的句子,如“邶风”《柏舟》的“我心非石”、“我心非席”等。“兴”的最著名的例子是《关鸠》开头的“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑”,用关鸠的鸣叫兴起对淑女的联想。《桃夭》用“桃之夭夭,灼灼其华”,兴起对新娘容颜美好的歌咏。

四、以四言为主体的诗歌语言形式。(例子很多,不再举例了)

五、语言准确、生动、丰富多彩,表现出高度的艺术性。表现在双声叠韵字词的运用等等。

4、什么是《诗经》的“赋、比、兴”?

《诗经》的“赋、比、兴”和“风、雅 、颂”合称“诗六义”。其实“风、雅 、颂”是《诗经》的分类,“赋、比、兴”则是《诗经》的表现手法。

一、简而言之,所谓“赋”就是不用比兴的直话直说,把所见所感平铺直叙地表达出来。著名的运用赋的手法的有《静女》、《溱洧》、《七月》等。

二、所谓“比”就是打比喻,用别的事物比喻此种事物。用比的诗有《相鼠》,以及一些诗歌里的一些运用比喻的句子,如“邶风”《柏舟》的“我心非石”、“我心非席”等。 三、所谓“兴”就是触景生情,借别的事物引起所咏之辞。最著名的例子是《关鸠》开头的“关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑”,用关鸠的鸣叫兴起对淑女的联想。《桃夭》用“桃之夭夭,灼灼其华”,兴起对新娘容颜美好的歌咏。

5.结合教材,试论《孟子》散文的艺术成就。

《孟子》散文的艺术成就大致可归纳为以下几点:

一、《孟子》文章具有巧妙的论辩艺术。孟子好辩,他的辩辞曲折深入,使人不得不被折服。例如《滕文公上》的《有为神农之言者许行章》等是著名的例子。

二、宏放豪迈的文风,文辞常常滔滔雄辩,气势旺盛,是《孟子》文章的另一特点。例如《滕文公下》的回答学生关于“夫子好辩”的提问时的一段话,就气概豪迈,激情奔放。

三、《孟子》还善于运用比喻。例如“缘木求鱼”、“揠苗助长”等比喻都成了脍炙人口的寓言了。

四、语言浅显自然而又明快畅达,所以郝敬说:“(《孟子》)七篇之言,近而远,浅而深,疏畅条达而详允精密。不为钩深索引,而肯綮盘错,通会无迹。”(《读孟子》)

6.试简要论述《庄子》散文的艺术成就。

《庄子》散文的艺术成就主要表现在下列几个方面:

一、哲理与诗意的交融。例如《逍遥游》中的“藐姑射山神人”的描写,说明了“逍遥游”的哲理境界,而又诗意流淌,意境悠远。

二、异材纷呈的寓言故事。《庄子》里寓言据专家统计共有180多篇,著名的有“朝三暮四”、“庖丁解牛”、“叶公好龙”、“东施效颦”、“井底之蛙”、“蛮触之争”等。 三、意出尘外的想象。例如《逍遥游》中的想象。

四、汪洋恣肆的文章形式。结构完整,主题突出,语言奇峭富丽。

个人收集整理 仅供参考学习

7.什么是“楚辞”?它是受到什么影响而产生的? 一、“楚辞”是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌,是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体。“楚辞”具有鲜明的地方特色,鲁迅说它“以原楚产,故称‘楚辞’。”(《汉文学史纲要》)“楚辞”的名称最早见于汉代的刘向,汉成帝时,刘向整理古籍,汇集了屈原、宋玉等人的作品和汉代人的仿作,编成专书,名之曰“楚辞”,后代才正式把这一体裁的作品称为“楚辞”。“楚辞”又称“骚”或“骚体”。

二、 “楚辞”的产生,首先是受到南方民歌的影响,如《越人歌》、《沧浪歌》的音调、风格、意境、形式都对《九歌》有明显的影响。其次是受到楚国的巫风和地方音乐的影响。这在《九歌》、《招魂》中有明显的表现;另外,对“楚辞”的产生发生重要影响的还有楚国的语言和地理环境。如其大量运用楚地方言,并大量描写楚国的地理和楚国的民风民俗 。

8.屈原是怎样发展了《诗经》的赋比兴的表现手法的?

一、屈原的诗歌继承和发展了《诗经》赋比兴的表现手法。但楚辞对《诗经》的赋比兴手法有很大的发展:首先,《诗经》的赋多用来铺写描绘实际存在的事物,而屈原则根据塑造形象的需要,用赋的方法铺写想象中的境界。其次,楚辞的比兴比起《诗经》也有重大的发展。《诗经》中的“比”、“兴”比较单纯,其界限比较容易划分,而楚辞的“比”、“兴”已经融为一体,很难将它们分开。另外,从摄取“比兴”的范围来说,楚辞用作比兴的事物已从《诗经》的山川河流、花木鸟兽扩展到人类社会,由现实扩展到历史,从人间扩展到神鬼的超人世界。

9.举例说明《史记》文章的抒情性。

一、描写历史人物,融入了作者深挚的爱憎感情:歌颂明主贤臣、忠臣良将、仁人志士;批判鞭挞暴君昏主、奸臣贼子、贪官酷吏、势利小人,例如……。这就使《史记》的文章带有强烈的主观色彩,充满激情。

二、史记》中有不少作品通篇像是一首抒情诗,像《伯夷列传》、《屈原贾生列传》等;有的文章虽然未能全篇如此,但其中有的段落也有较强的抒情性,像《刺客列传》中太子丹易水送别荆轲、《项羽本纪》中“垓下之围”里项羽作《垓下之歌》一段等。

三、《史记》的文章常采用夹叙夹议的写法,这些议论往往带有强烈的抒情色彩,例如《廉颇蔺相如列传》里作者借廉颇与宾客的对话抒发了作者对世态炎凉、人情冷暖的感慨。不少人物传记的结尾,作者也用“论赞”的方式抒发自己的一番感慨,也使文章带有较强的抒情性。

10.就汉代文学而言,什么是乐府和乐府诗?

乐府本来是个音乐机构,早在秦代就有。汉武帝发展壮大了乐府这个机构,以管理统治者祭祀天地、祭祀宗庙和朝会大典等的音乐,汉代乐府机构的职能,一是写词配曲,演习排练;一是派人到各地去采集民间歌谣。后人把乐府机关制作和采集的歌词称为乐府诗,或简称为“乐府”、“汉乐府”,而把其中从民间采集来的作品简称为“汉乐府民歌”。

顺便提及,后来晋南北朝一些诗人仿照汉乐府古题写作的诗歌,一般不配乐,称之为“拟乐府”;唐代元稹、白居易等诗人提倡并写作的关注时事、批评时政的作品,被称为“新乐府”;宋代发展起来的词、元代盛行的曲,由于也要配乐歌唱,也称为“乐府”。 不过,这些已经不是汉代意义上的“乐府”了。