内容发布更新时间 : 2024/10/19 2:20:18星期一 下面是文章的全部内容请认真阅读。
学习钢琴的渐进阶段
——启蒙阶段
钢琴技术的学习是一项漫长、复杂的系统工程。我们不排除极少数“天才”可能在很短时间内掌握钢琴全部技巧的可能性，但对于绝大多数的钢琴学习者而言，坚持循序渐进的学习原则是牢固掌握各项基本技术的唯一途径。那么钢琴到底要学习多久才算“学成”了呢？对于一位追求完美境界的钢琴艺术家而言，其一生都是学习的过程，永无学成之日。这是因为钢琴音乐的表现有无限的可能性就像从事书法或绘画的艺术家一样，每一次创作都是一次新的学习和挑战。但仅就钢琴技巧的学习而言，我们大致上可以把其分成三个阶段，即启蒙阶段、深入阶段、专业化或自娱阶段。这个阶段的划分并不是完全按照年龄的增长，而是根据学习程度的渐进和学习目的的变化而划分的。
在多数情况下，一位钢琴演奏者的基本技术能力在二十岁左右就差不多定型了，但也有少数学习者能在三十岁以后出现技术的飞跃，但其前提是要有扎实的基本功和大量的时间的投入。对于一位有志于从事专业钢琴演奏工作的人而言，从小接受正规的钢琴技术训练是必不可少的，因为在其技术能力定型之前，至少要接受十年以上的严格训练才有可能达到专业钢琴演奏所需的技术能力。而对于以自娱自乐丰富修养为目的而学习钢琴的人而言，任何时候开始学习都不算晚，担仍需付出一定的恒心和毅力，才能最终在钢琴演奏中获得自信和乐趣。 下面我将就钢琴学习的各个阶段的特点和所需要注意的问题分别给予介绍和讲解。在此我们假设任何一位学习者都是以从事专业钢
琴演奏为目的，而对成年钢琴学习者我们将在本文的最后部分涉及。
从完全不会弹钢琴到开始能够用钢琴表现音乐（哪怕只是一点点），这一学习过程是钢琴学习的启蒙阶段。这一阶段的学习目的有两个，一是培养对钢琴演奏的兴趣，二是学习掌握钢琴演奏的初级技术和基本状态。
在正式开始讨论钢琴学习的启蒙阶段之前，我们先研究一下学习钢琴的条件问题，也就是什么样的人可以并适合学习钢琴。从最宽泛的范围来讲，只要双手基本健全，智力基本正常的人都可以学习钢琴，包括截瘫、盲人等残疾人。但对于有志从事专业钢琴演奏的学习者而言，对生理和智力的要求则相对严格一些了：他（她）必须要有一个健全的身体（哑症患者除外）和正常的智力。一般而言，学习者成年后手指完全伸张开能够到九度（以钢琴键盘为标准）是比较理想的，如能够到十度或十一度则更好，再大则极为罕见也没有必要了。同时，学习者的手要发育良好，具有一定的硬度和灵活运动的能力。在智力要求方面，要求学习者具备较高的音乐感受力和逻辑思维能力，并有较好的记忆力和承受压力的心理调控能力。最后，他（她）需要在十岁之前开始学习钢琴。
对于究竟从几岁开始学琴比较合适这一问题一直没有定论。笔者认为专业钢琴学习的开始年龄上限在十到十二岁，即青春期开始之前，但也不是越早越好。专业钢琴学习的确需要有良好的“童子功”，但由于钢琴技术学习是相当枯燥艰苦的，因此过早地进行钢琴技术训练
很容易令孩子产生厌烦心理，从而破坏其对音乐艺术的兴趣，那些在孩子两岁多就让其学琴的行为是相当冒险且得不偿失的。因此笔者认为幼儿正式学琴的年龄底限男孩在五岁左右，女孩在四岁左右。
处于儿童时期的孩子，活泼好动是他们的天性，与生俱来的好奇心使他们对任何事物都容易感兴趣也容易失去兴趣。因此儿童在学琴的开始阶段出现坐不住、精力不集中的现象是非常正常的，这从某一方面而言还体现出孩子思维活跃的优点。因此在学习钢琴的初始阶段，练琴的时间以“少吃多餐”为宜，即以十至十五分为一个单元，每天练习三至五个单元即可。这也是因为这一阶段的技术学习都是非常简单地弹奏基本动作，还没有开始肌肉力量的训练，因此并不需要太多次的重复，关键要让孩子体会动作的要领，保持一个轻松的心态。
在学习钢琴的一开始是先练习断奏还是连奏也是一个存在争议的问题。学习钢琴的头几节课对于一位钢琴学习者日后整个的学习路程是非常关键的。在最初时所形成的演奏状态有时会影响学习者好几年甚至一生，因此为学生选择第一节课的练习内容是每一位老师必须慎重对待的问题。笔者个人的观点是，对于年龄较小，手掌较软的孩子，一开始必须从自然下落的断奏开始，但在开始学习三至五周后，就可以让孩子接触两个音到三个音的连奏了。这主要是因为在有正确辅导下的自然下落断奏练习可以让孩子充分体会到手臂的自然重量和手腕的带动作用，从而形成一个协调放松的演奏状态。但这种自然下落的断奏弹法在其日后的实际演奏中几乎碰不到，因此学习一段时间以后加入连奏弹法，齐头并进是比较有效率的学习方法。对于那些年龄较大，手掌有一
定硬度、手指比较有力的初学者，一开始就学习连奏也是可以的，但最好不要长时间的进行固定手位练习，要尽可能早地学习音阶。因为音阶转指的过程也是手腕和手臂运动放松的过程，这样可以避免长时间固定手位抬手指练习所造成的手腕紧张、手臂僵硬等弊病。
下面介绍一下自然下落断奏法的技术动作和要点：1、肩部带动大臂继而带动小臂、手掌抬起，高至键盘上方一至两分米处。这个动作要注意肩部一定要打开，像飞翔鸟的翅膀一样舒展，大臂自然放松，不要内夹，手臂与手掌也要自然放松。2、待抬到一定高度以后整条胳膊如悬在梁上的重物突然被剪断绳子一样自然落下，手掌保持自然弯曲状态，用三指或二指触键，同时各个指关节略作支撑，以保证手型不塌陷。需要注意的是手臂下落时要保持绝对的自然状态，即不要向下拍也不要撑着劲，就像无生命的东西从高处落下来一样放松；在手指触键后手腕千万不要再向下压，基本要与第三指关节等高，让手指支撑胳膊的重量，手心不能接触键盘和钢琴的侧面。
对于初学者而言，养成良好的坐姿习惯也很重要。座椅高度以演奏者坐上后，手自然放在键盘上，双肘与键盘基本等高为最好（宁可高一点点也不要过低）。座椅与琴键的距离大约能让演奏者的双肘前于躯干几厘米为好。演奏者的双脚要略分开踩稳地面，个子小的儿童一定要垫一个小板凳，双腿切不可悬空或掂起。腰部自然挺起，颈部放松，不要驼背。需要说明的是我们在很多影像资料中可以看到许多演奏家有着千奇百怪的弹奏姿势，但对于初学者而言，那是绝对不可以效仿的，就像刚开始学自行车的人就想撒把或单轮骑一样，只会学得一身毛病，
有百害而无一利。
在有良好坐姿的前提下，自然下落断奏的练习对于学生建立自然协调的演奏状态是很有帮助的。同时，由于断奏弹法不受音域的限制，也可以比较方便地帮助学生熟悉键盘。比如在弹完中央c后，可以再弹上方八度的c2，然后再弹c3，之后再按顺序往回弹。我们还可以用同样的方式弹所有的音。儿童在单手以八度距离“飞来飞去”的过程中，不仅体会了自然放松的演奏状态，还熟悉了键盘和音名，再结合五线谱的学习，可以说是事半功倍。对于自然下落断奏的学习，我向大家推荐李斐岚、董刚锐编著的《幼儿钢琴教程》（人民音乐出版社），这是一本对初学者和缺乏少儿教学经验的教师都极有帮助的教材。
在进行了两、三周的断奏训练之后，就可以加入连奏的练习了。但此时断奏练习仍要同步继续进行，只是抬手的高度可以降低一些。在学习钢琴的一开始左右手就应同时进行，但在进入连奏练习的时间上，右手应先于左手，让学习者对连奏弹法已经有了感性认识后，再加入左手。
连奏练习的根本目的在于“打开”学习者的第三指关节，令其能够自主地抬动发力而不依靠臂部的力量，这也是为什么要在青春期之前开始钢琴训练的原因。因为一旦人的骨骼开始发育变硬，对各个关节的柔韧性和灵活性加以训练就非常困难了，所以一切对身体灵活性有较高要求的运动（如体操、舞蹈等）都要从小学起，也包括弹钢琴。但在练习抬手指的同时，不要忽视了歌唱性技术的训练，也就是在练习“高抬指快落下”的同时，也要有意识地对音色、音与音之间的连贯加以注